Malocchio irrumpe con “Sombras en la Ciudad”

Fotografías por Jeank Castro.

San José, 07 abr (elmundo.cr) – Malocchio presenta “Sombras en la Ciudad”, un disco que se adentra en la oscuridad como punto de partida para construir identidad. A lo largo de seis canciones y una introducción conceptual, la banda desarrolla un recorrido donde lo social, lo existencial y la crítica convergen en una propuesta que transforma la experiencia individual en un gesto colectivo.

Formada en 2024 en Cartago, Malocchio ha construido un sonido que escapa a clasificaciones rígidas. En este trabajo esa búsqueda adquiere una forma más definida y contundente. “Malocchio suena a una mezcla de distintos géneros que abarcan desde el metal alternativo hasta el punk y hardcore”, explica el guitarrista Gustavo Cabezas. El bajista Luis Carlos Gómez describe esa identidad como “metal latinoamericano con matices alternativos pero con mucho poder”. Para Ed vocalista de la banda, “Malocchio recuerda aquellos sonidos del metal latino de los 90 pero con frescura, lo que convierte la musica en una experiencia multi generacional que busca conectar con el público de diferentes generaciones”.

La construcción sonora del disco se sostiene en una base rítmica que articula cada pieza con precisión. El baterista Joel “Coco” Tencio describe el enfoque del álbum como un trabajo atravesado por cambios de tempo, dinámicas y grooves que mantienen la fuerza de cada instrumento. Para él, este lanzamiento representa una nueva etapa para la banda, un momento en el que el proceso inicial se traduce en un cuerpo sólido de material.

Esa potencia musical se vincula con una narrativa que tensiona lo individual y lo colectivo a partir del autoanálisis, la búsqueda de pertenencia y la necesidad de sostener la identidad en medio del caos. La banda plantea este disco como un ejercicio de afirmación frente a un entorno marcado por la falsedad y la fragmentación.

Un ritual de inicio

La introducción de “Sombras en la Ciudad”, interpretada en italiano por Chiara Basso, establece desde el inicio un horizonte conceptual que propone dejar atrás las cargas del pasado y avanzar hacia una construcción común donde las falsas apariencias pierden sentido. A partir de este gesto, el disco despliega un conjunto de canciones que dialogan entre sí desde distintos registros sonoros.

“Manual para mi muerte” abre ese trayecto con una mirada introspectiva sobre la memoria y la permanencia, en una pieza que combina densidad sonora con pasajes ambientales y construye una experiencia inmersiva. A partir de ahí, “Siete” introduce una energía más directa, recogiendo influencias del punk y el hardcore en una estructura que insiste en la persistencia y en la capacidad de seguir avanzando incluso después de la caída .

En ese tránsito, “Sombras en la Ciudad” emerge como el núcleo conceptual del álbum, situando la narrativa en un entorno urbano marcado por la ruina, la memoria fragmentada y la búsqueda de sentido, donde la identidad se reconstruye en medio de la incertidumbre. Esa tensión encuentra una forma más frontal en “Fácil es Hablar”, una canción que confronta la hipocresía y la falsedad mediante una estructura que articula groove y agresividad, incorporando matices cercanos al nu metal y variaciones de dinámica.

El recorrido se cierra con “Misión”, incluida en versión remasterizada, que recoge los elementos desarrollados a lo largo del disco y los proyecta hacia un plano colectivo, donde la unidad, la acción y la afirmación de la identidad se consolidan como respuesta frente a un entorno atravesado por la incertidumbre

En este recorrido también se percibe una exploración de contrastes dentro de la misma identidad sonora. Gustavo destaca la musicalidad y la potencia que se construyen desde la batería hasta las líneas melódicas de la voz, consolidando un lenguaje donde cada elemento cumple una función dentro del conjunto. En piezas como “Sombras” se introducen matices alternativos con una dimensión rítmica que dialoga con lo bailable dentro de lo pesado, mientras que otras canciones expanden la propuesta hacia distintos paisajes sonoros.

El proceso de composición refleja una banda alineada en intención. Luis señala que todos los integrantes trabajaron desde una misma visión conceptual, lo que se traduce en un disco donde cada decisión musical responde al peso del mensaje. La producción estuvo a cargo de Gilberth Vásquez en GBH Recordz, consolidando una relación de trabajo que se venía desarrollando desde los primeros lanzamientos y que en este álbum alcanza un nivel de mayor cohesión y definición.

El disco asume la oscuridad como un espacio de transformación. “No todo lo que está en la penumbra está perdido. De la oscuridad puede brotar algo positivo y que dé esperanza”, afirma Gustavo. En esa misma línea, la banda entiende este lanzamiento como un proceso compartido que, en palabras de Luis, representa un escape, un desahogo, un ejercicio de compañerismo y una afirmación de identidad.

Este posicionamiento se articula con el concepto de Malocchio, que retoma la idea del mal de ojo para resignificarla como una práctica simbólica orientada a alejar lo negativo y fortalecer los vínculos desde la música.

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La portada del disco fue desarrollada por David Cubero de Estudio Ésm, quien menciona que “Malocchio no es una banda tibia, tienen claras sus filosofías y no les da miedo expresarlas, eso es algo que respeto muchísimo y quería que visualmente el arte tuviera ese mismo impacto.

Conceptualmente la idea era mostrar la ciudad como un ente dantesco casi monstruoso, dispuesto a comer y a escupir a cualquiera, nuestro protagonista enfrentándose con valentía a las sombras que se esconden bajo esa bestia de concreto. Esa es la relación entre la música y el arte: la realidad de muchas personas que por obligación se deben enfrentar a las ciudades, así sean hostiles, para sobrevivir en un mundo cada vez más gris”, esta es una visión compartida con la banda, tal cual la sintetiza Ed, “Como una expresión gráfica del concepto total del disco”.

“Sombras en la Ciudad”, se encuentra disponible en Bandcamp y YouTube Music, y cuenta además con un tiraje en formato físico y una edición en cassette disponibles directamente a través de la banda. La mercadería oficial puede adquirirse en https://loudware.store, con una línea que incluye camisetas, hoodies, crop tops y shorts.

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